Операторы «Время Армагеддона», «Инспекция», «Фабельманы»

Каждый режиссер вносит в свою работу частичку себя, но в этом сезоне «Оскара» фильмы становятся еще более личными. И оператор должен работать со своим режиссером, чтобы воплотить эти истории в жизнь.

Джеймс Грей исследует свои отношения с дедушкой и важную детскую дружбу в «Времени Армагеддона»; молодой чернокожий мужчина-гей ищет одобрения своей матери, присоединяясь к морской пехоте в «Инспекции», используя реальные цитаты матери Элеганс Брэттон; и «Фабельманы» Стивена Спилберга показывают раннюю жизнь молодого режиссера и влияние его семьи на его искусство.

Время Армагеддона

«Время Армагеддона» переносит зрителя в Квинс 1980-х годов, где он следует за Полом Граффом (Бэнкс Репета), американским мальчиком еврейского происхождения, находящимся на пороге подросткового возраста. Пол — дублер Джеймса Грея, который написал и снял эту собственную историю о взрослении. Оператор Дариус Хонджи, который только что завершил сюрреалистическое исследование травмы Алехандро Г. Иньярриту с Бардо, тесно сотрудничал с Греем, чтобы осветить эмоциональное путешествие Пола. «Мне нравится, когда сам режиссер рассказывает мне своими словами, что он на самом деле чувствует», - говорит Хонджи.

Ключевым моментом было проникновение в эмоциональное состояние режиссера, поскольку фильм погрузился в значимые отношения, которые сформировали его детство. Одни отношения были с его дедушкой, которого играл Энтони Хопкинс. «С его дедушкой сцены совсем другие», — говорит Хонджи. «Когда мы снимали [Хопкинса], голос разума, мы снимали его лицо. Его лицо было почти как библиотека, как открытие невероятной книги о том, кем был его дедушка».

Связь между Полом и его дедушкой контрастирует с отношениями между Полом и его отцом, которого играет Джереми Стронг. «Сцена с его отцом была гораздо более сильной и жестокой, острой и яркой», — говорит Хонджи. После того, как у Пола возникают проблемы в школе, он запирается в ванной, чтобы избежать встречи с отцом, который приходит и бьет его ремнем. «Ванная была довольно сложной, потому что комнаты, в которых мы снимали, всегда были маленькими. Нам приходилось располагаться в маленьких углах и стрелять очень прямо, прямо в отца и [Пола]».

Поскольку все в фильме показано с точки зрения Пола, сцены со взрослыми сняты с нижнего ракурса, чтобы имитировать взгляд вверх. «Камера всегда была ниже, почти как на другом этаже», — говорит Хонджи. В отношениях Пола с одноклассником Джонни (Джейлин Уэбб) изменение ракурса представляло собой равенство между мальчиками, поскольку ни один из них не представлял собой внушительной силы сверху. «Это было очень интересно, потому что в случае с детьми речь шла больше о движениях. Это противоречило фильму о лицах».

Инспекция

Сценарист и режиссер Элеганс Брэттон в «Инспекции» представляет болезненное исследование стремления к принятию. Эллис (Джереми Поуп) — молодой чернокожий мужчина-гей, который ищет признания у своей матери (Габриэль Юнион) и решает присоединиться к морской пехоте. Брэттон поручил оператору Лахлану Милну перенести его историю на экран. «Я большой поклонник попыток не слишком сильно влиять на вещи фотографически, если кажется, что это отвлекает от истории», - говорит Милн.

Когда Милн и Брэттон встретились, чтобы обсудить творческие влияния, они нашли общую точку зрения во французском фильме Клэр Дени 1999 года «Beau Travail». «И мужественность, и тон фильма, и фотография», — говорит он. «Иногда это был довольно документальный стиль, который мы хотели привнести в определенные сцены». Милн решил, что документальный стиль съемок лучше всего подходит для натурных съемок, в сценах, где камеру можно ограничить, чтобы просто наблюдать, пока актеры играют на общем плане. «Мы оба хотели, чтобы это было как можно более спонтанно, потому что игра могла меняться, или актеры, особенно Ник [Логан], сыгравший Брукса, импровизировали по-настоящему творчески и умно».

Когда он присоединяется к морской пехоте в эпоху «Не спрашивай, не говори», Эллис изо всех сил пытается скрыть свою сексуальную ориентацию. Милн работал с Брэттоном, чтобы перенести на экран сексуальные мысли и фантазии Эллиса, чтобы контрастировать с более суровой реальностью. «Мы много говорили о цвете и частоте кадров, и это всегда должно было определяться сильным музыкальным сопровождением», — говорит он. Чтобы подчеркнуть фэнтезийный аспект, Милн отфильтровал цвета и изменил частоту кадров, чтобы создать стилизованный и изысканный вид. «Это то, что вы никогда не ожидаете увидеть визуально в такой среде, строго с цветовой стороны, независимо от того, какими бы ни были представления».